Spiral Jetty , Land art en su máxima expresión

El Spiral Jetty es una obra caracteristica del Land Art , creada por el artista Robert Smithson , que esta ubicada en la localidad de lago salado en Utah , esta enorme obra consiste en un monton de rocas y barro que fueron acumulados en forma de espiral en el lago , asi como una linea sobresaliente se nota claramente el espiral de rocas por encima del agua.

Esta obra esta basada en lo que hoy se conoce como Land Art  , ¿Que es el Land Art? 

El land art puede definirse como  un arte muy ecológico que abre un espacio hacia el futuro conceptual , el Land Art escapa de todo lo que es museos y marcos , El lienzo del enorme Land Art es la naturaleza como montañas , lagos y desiertos . Es un arte completamente ligada a la naturaleza.

Los espacios del paisaje natural se convierten en objetos artísticos, a menudo con alguna intervención sobre su estado natural; se trata del paisaje incontaminado por la civilización técnica. Se puede hablar de un retorno a la naturaleza, en una acción transformadora sobre la misma, instaurando nuevas relaciones con ella.

En el fondo es un movimiento más tradicional de lo que parece por que considera la naturaleza como un soporte de experimentación, como terreno para realizar una escultura monumental. El tiempo se convierte en una condición básica: erosión, cambio de estaciones, lluvia... Utiliza materiales casuales, encontrados, sólo por el hecho de ser ofrecidos por la naturaleza.

Las obras están planeadas para darse a conocer a través de los medios de comunicación , cumpliendo la función de las obras y así ser exhibidas 

 Robert Smithson (Passaic, Nueva Jersey, 1938-1973) fue uno de los artistas más revolucionarios del siglo XX. Smithson fue un escritor prolífico y original, cuyos puntos de vista afectaron profundamente el curso del arte contemporáneo estadounidense.  Su peculiar capacidad de análisis y acercamiento crítico al arte y las dinámicas sociales, culturales y económicas generadas en torno a éste, hacen de sus escritos obras la vez intrínsecas e independientes a su creación artísticas

En conclusión nos damos cuenta de la belleza enorme de estas obras , y que resaltan la belleza que nos entrega la naturaleza , el Spiral Jetty es una idea innovadora que impulso al Land art a sobresalir 

Extrañoconda , Da Vinci y su enigmática pintura

La Gioconda o Mona Lisa es una obra pintada por Leonardo Da Vinci  , fue adquirida por el rey Francisco I de Francia en comienzos del siglo XVI , Desde ese momento es una prioridad para el estado Frances , Hoy la podemos encontrar en el museo del Louvre en Paris , Esta es una de las obras de arte mas famosas al rededor de todo el mundo , no solo por su belleza si no por la gran cantidad de secretos y enigmas que esconde.

El primer enigma de la Gioconda es la identidad de la modelo. Algunos creen que se trata de Lisa Gerardini, esposa de un rico comerciante florentino llamado Francesco Giocondo. Pero en esta pintura, como en otras de Leonardo, nada es lo que parece. Según Antonio de Beatis , el retrato era de una dama Florentina que Leonardo hizo para un amigo , de hecho la única fuente de que fue un encargo para Giocondo es del historador  Giorgio Vasari , entonces  ¿porque Leonardo se quedo con la pintura?¿puede ser que haya realizado varias pinturas? esta investigacion perdura hasta el dia de hoy.

Se ha encontrado un boceto que es muy parecido a la Gioconda , hecho por un artista que visito la Gioconda y la quiso imitar , sin embargo en este retrato se aprecian unas columnas y a la mujer con cejas y pestañas que no son caracterizticas del cuadro que esta en el Louvre.

La Gioconda esta llena de misterios , en si misma cada rasgo de su rostro esconde enigmas que se desean resolver.

Uno de sus rasgos mas extraños es su sonrisa que al ver la imagen parece que esta sonriendo , sin embargo si te fijas detenidamente en la boca , la sonrisa desaparece , al seguir viendo la imagen , vuelve a aparecer , se dice que es un efecto de sombras.

Hace poco se descubrio que en los ojos de la modelo Da Vinci escondio unos numeros que permitirían encontrar la verdadera modelo , otro enigma es el de que la modelo estaba embarazada ya que las manos posadas hasen el efecto de que la Gioconda estaba esperando un hijo. Investigaciones recientes revelaron que el velo enganchado a la blusa en el cuello era característico de las mujeres embarazadas de la época.

Un comerciante argentino llamado Eduardo Valfierno convenció al carpintero italiano Vincenzo Perugia (ex empleado del Museo del Louvre) para que robase el cuadro, con el fin de venderlo por una cifra millonaria. El 21 de agosto de 1911, Perugia llegó al Museo del Louvre a las 7 de la mañana, vestido con una gabardina blanca como las que usaba el personal del museo, descolgó el cuadro y a continuación, en la escalera Visconti, retiró la tabla de su marco, abandonando este último. Poco después salió del museo con el cuadro escondido bajo su ropa, colocándolo posteriormente en una valija. Cuando el pintor Louis Béroud entró al salón para apreciar el cuadro, notó que no estaba y avisó de inmediato a la guardia. El museo cerró por una semana, para efectos de investigación.

Entonces nos damos cuenta que por la fama de esta obra existen miles de teorías sobre ella , sin embargo hay algo que se esta muy de acuerdo , La Gioconda es una obra maestra 

AHORA MIRALA POR TI MISMO 

Origami , un arte milenario

"Origami", es el arte japonés del plegado de papel, viene de las palabras japonesas "ori" que significa plegado, y "gami" que significa papel. En español también se conoce como 'papiroflexia'.

En el origami no se utilizan tijeras ni pegamento, tan sólo el papel y las manos. Su gran ventaja es sin dudas el material empleado, solamente "papel".

El origami, en su origen, tuvo en Japón un sentido religioso. Más tarde se desarrolló como un pasatiempo y posteriormente, como recurso pedagógico y terapeútico, atrayendo la atención de matemáticos y científicos.

Los plegados de papel tuvieron en principio, un significado ceremonial y religioso. Los noshi, como se los llamaba, eran ofrendas especiales para ciertas celebraciones, de donde se derivan las formas básicas de las figuras de Origami. Sus técnicas se popularizaron y fueron transmitidas y recreadas, de generación en generación.

Aunque en esencia el  Origami puede parecer y de hecho es una técnica sencilla, el grado de complejidad que ha alcanzado en el transcurso del tiempo, hace que algunas de sus creaciones requieran días de trabajo.

El papel empleado también se fue transformando. En sus orígenes, se fabricaba con fibras vegetales, luego se incorporaron los papeles de colores y más tarde se impuso la forma cuadrada como base para realizar las figuras.

La mayoría de la gente conoce el origami por sus avioncitos de papel o por sus barquitos. Se aprende origami a fin de ser capaz de enseñarlo como un entretenimiento para niños, jóvenes, ancianos, como terapia para pacientes con desventajas mentales y físicas, como un medio de destreza, o como una demostración de los principios de geometría, o simplemente compartir con amigos. Plegar y usar esos modelos como decoraciones para días festivos o para hacer tarjetas de saludo individuales.

Está demostrado el alto valor pedagógico que tiene la papiroflexia para el sentido creativo y artístico, pero también hay que tomar en cuenta que ayuda a la capacidad de concentración y es un buen modo de ejercer la motricidad fina de las manos, porque desarrolla, entre otros aspectos, la percepción espacial.

En este video , observamos como hacer un tierno pinguino de papel de una manera fácil y rápida , el origami es un arte bella y milenaria que a trascendido generaciones por años , un arte simple y que puede ayudarnos en momentos de estrés o de aburrimiento.